完本感言

本书完结啦~

从去年6月23日发书算起，扣除三天的请假，本书满打满算写了八个月，拢共160万字。

这个数字我个人还是比较满意的，一个月20万字嘛，对我这种手残党来说不少了。

然后，本书在构思之初，只是想写一个和演员有关的故事。

所以，本书的初版大纲，简述起来其实是这样的：

伊莎贝拉以饰演赫敏·格兰杰的方式入行，通过拍摄hp积累粉丝，接著往演技派迈入，出演《穿普拉达的女王》《黑天鹅》这类电影，拿到奥斯卡，然后拥抱漫威、dc、星战。

后三个懂得都懂，我已经把思路写到正文里了。

但，这个大纲，在我的word文档里，甚至都没有存活过三天。

因为这个思路是有问题的。

主要问题我甚至都能找出两个：

第一个问题，那是纯演员的构思在情绪上是没有起伏感的。

但凡了解文娱圈的都知道，hp那就是史诗级大饼，如果不是艾玛·沃特森和jk罗琳闹掰了，被欧美娱乐圈软封杀了，那欧美娱乐圈里就不会有其他90后了。

《美女与野兽》立项时艾玛·沃特森在好莱坞新生代里是断层第一的！其他人都不是没法和她比资源，而是别人只能拍她不想拍的东西！

包括《星战》！

当现实中的艾玛·沃特森是因为站队问题而无戏可拍后，我的纯演员构思那不就是漫威里的《whatif？》嘛，假如艾玛·沃特森没站错队，她会怎么样————

这种故事有期待感，但不强。

尤其是当hp照著现实时间线拍都要拍八部的情况下，若是所有的变化都是在伊莎贝拉的18岁后才出现的，那这个故事的铺垫也就太他妈的长了。

对吧？

第二个问题，那是希区柯克曾说过，「凡是演员都是牲畜。」

拍电影是不需要表演的。

因为演员在演电影时是不需要和观众沟通的。

演员的站位、摄影机的摆位、灯光师的打光、录音师的吊轨、后期调音师的调音、剪辑师的剪切————这些东西全部都是由导演来决定的。

当演员在电影行业里的身份就只是个工具时————

我个人就写不出什么纯演员的故事了。

尤其是演员不需要表演这事不止希区柯克一人说过。

像史蒂文·史匹柏和乔治·卢卡斯在谈电影制作时就说了，很多时候，观众觉得一个镜头很美，那真的就是人美风景美，和表演没有半毛钱的关系。

杰克·尼科尔森也说了，当年，《逍遥骑士》之所以能让他拿奥斯卡，大家之所以会觉得他演的毒贩很传神，那纯粹是因为在拍戏时他是一边吸一边拍的！

尼古拉斯·凯奇更说过，观众觉得真的东西，很多时候其实就是实拍的魅力。

是的！

本书中对表演」的暴论，演的再好不如直接成为」的观点是那些大咖自己说的！

当这些电影从业者自己都不把表演当一回事时，这都2026年了————我要是还抱著什么惊世回眸不放，说一个

章节内容不完整，请退出阅读模式查看完整内容！